Искусствовед Сергей Кусков

6 января 2025 г.

Николай Добрин сделал потрясающее открытие в технике живописи Буйство красок, их яркость и одновременная прозрачность захватывают с первого взгляда и остаются в памяти навсегда. Всматриваясь на полотна Николая Добрина можно сказать, что здесь отпущена на волю живая стихийность самой живописи, понимаемая и как своего рода, стихия природы. На его персональных выставках - всегда многолюдно, потому что там царит атмосфера праздника. Живопись Николая радостная, но за этой призрачной и бросающейся в глаза яркостью красок - глубокое философское начало. Как говорит сам художник, его картины - своеобразное задание на дом, поскольку в них заложена маленькая притча. В них всё чуть преувеличено, чуть ярче , они предполагают вдумчивого зрителя, который способен воспринять глубину проникновения в замысел художника, тем самым расширяя свой кругозор. В этом мире нет ничего случайного. Значит, так и должно было случиться, что именно Николай Добрин совершил несколько удивительных открытий в технике живописи. Одно из них состоит в том, что ему удалось соединить в своих полотнах прозрачность масляных красок в причудливом симбиозе с густой фактурной краской, которая растекаясь и застывая, словно раскаленная огненная лава, создает неповторимые почти абстрактные мотивы. Все это наделяется не только живописной, но и смысловой значимостью. В данном случае прозрачная краска, как цветные линзы пропускают свет и он отражается от белого холста, создавая светоносный илюзорный мир. Николай считает, что живопись должна быть позитивной, совершенной, направленной на благое, на внутреннее развитие и гармонию. Эта внутренняя гармония, свойственная художнику, прорывается во все его полотна – пейзажи, цветы и особенно портреты. Мало кому из современных художников удаётся передать так глубоко и проникновенно внутренний мир портретируемого. Для него важно отразить реальные черты конкретного человека и самые возвышенные состояния его души. При написании портрета он чаще всего ограничивается изображением только лица на огромном холсте. Живопись крупными мазками кистью по сырому, где прозрачный, красочный тон и цвет вливаются в другой и тут же на свету, на контрасте ложатся уже мастихином густыми всплесками красок. Зрителю в данном случае открывается таинство, когда очень яркие иногда чисто декоративные, абстрактные переливы красок, обретают визуализацию конкретных форм лица . В этой определенной незавершенности формирования, зритель становится непосредственным соучастником. Все это позволяет улавливать и передавать подвижность мимики, которая в свою очередь, отражает эмоции и переживания души. За видимой лёгкостью письма стоит огромная концентрация душевной и даже телесной энергии. Процесс работы автор сравнивает со спортивной игрой теннисиста или хоккеиста. В работе над живописной картиной требуется физический и эмоциональный настрой, вдохновение, анализ, общая последовательная стратегия, наработанный и временами самозабвенный натиск. В идеальном случае все пишется в одно касание. Напористость и даже порою агрессивная брутальность почерка художника Добрина, яростные начала письма здесь отнюдь не мешают столь же ощутимым ностальгически-мечтательным, по-своему романтичным, созерцательным интонациям, также присущим личному своеобразию данного художника, его душевному складу. Новые открытия в области фотолюминафоров позволили ему усовершенствовать свою технику живописи. Николай создал картины, которые обладают уникальным свойством накапливать свет при дневном освещении и потом святиться в абсолютной темноте в течении нескольких часов. При свете пейзаж с изображением солнечного дня в темноте превращается в лунную ночь с противоположными оттенками красок. Искусствовед Сергей Кусков